Parmi toutes les gammes utilisées à la guitare électrique, la gamme pentatonique mineure en Mi est sans doute la plus populaire. Elle est un passage obligé pour tout guitariste, débutant ou confirmé, qui souhaite développer son phrasé, son sens mélodique, et improviser sur des morceaux emblématiques. Son succès repose sur plusieurs facteurs : sa simplicité de structure, sa facilité d'apprentissage sur le manche, sa compatibilité harmonique très large, et son expressivité redoutable dans les solos. Cet article vous propose de plonger au cœur de cette gamme en explorant ses positions, ses utilisations, ses extensions, ses rapports avec les accords, et ses liens avec d'autres concepts-clés des Gammes & improvisation à la guitare électrique.
1. Comprendre la structure de la gamme pentatonique mineure
Le mot "pentatonique" signifie simplement "cinq tons". En effet, la gamme pentatonique mineure est une gamme à cinq notes, qui supprime deux degrés de la gamme mineure naturelle pour éviter les demi-tons gênants à l’oreille. Voici la formule intervallique : 1 – b3 – 4 – 5 – b7.
En Mi mineur, cela donne : E – G – A – B – D.
Cette série de notes offre une grande liberté dans les improvisations tout en évitant les dissonances majeures. C’est pourquoi elle est tant appréciée des guitaristes blues, rock, hard rock, funk et même metal.
2. Les 5 positions de la gamme sur le manche
Une des forces de la gamme pentatonique mineure en Mi est qu’elle peut être déployée sur l’ensemble du manche de la guitare en cinq positions. Ces positions se succèdent en recouvrant le manche du grave vers l’aigu. En les maîtrisant, vous pourrez improviser librement dans toutes les zones du manche.
- Position 1 : la plus connue, départ case 12 sur la corde de Mi grave (E-G-A-B-D-E)
- Position 2 : départ case 15, avec une orientation différente des doigts
- Position 3 : plus tendue mais utile pour le lié et les slides
- Position 4 : souvent négligée, parfaite pour le jeu horizontal
- Position 5 : retour vers la case 12 (octave supérieure de la position 1)
Travailler ces positions en boucle, avec des backing tracks, permet d’internaliser les formes et de créer des phrases spontanées en contexte. Cela rejoint les conseils donnés dans notre guide complet sur les gammes et l'improvisation.
3. Comment improviser avec la pentatonique de Mi mineur
Improviser, c’est savoir faire des choix expressifs. Avec cette gamme, plusieurs astuces permettent de produire des solos riches :
- Utiliser les bends sur la note D (7e mineure) pour tendre vers E
- Intégrer des silences rythmiques et des motifs en boucle
- Exploiter les tirés d’octave pour renforcer le chant d’une phrase
- Travailler en rythme ternaire pour plus de groove
Chaque note peut être exprimée de manière différente : glissé, hammer-on, pull-off, trille, harmonique... Ces techniques permettent de créer un jeu vivant, proche de la voix humaine.
4. Le lien entre gamme pentatonique et accords
La pentatonique mineure en Mi est souvent superposée à des grilles d’accords basées sur E7, Em, Em7, E5 ou même A7. Cela permet de faire le lien avec la page fille sur les accords E7 et A7.
Il est essentiel de comprendre quelles notes de la gamme correspondent aux degrés de ces accords pour cibler les notes fortes et construire des phrases plus "musicales".
5. Gammes associées à la pentatonique de Mi mineur
Voici quelques autres gammes proches ou dérivées que vous pouvez explorer :
- La pentatonique majeure, pour jouer en mode mixolydien ou changer de couleur expressive
- La gamme de Do majeur (qui inclut E, G et A) pour moduler en douceur
- Les gammes relatives qui vous permettront de passer de Mi mineur à Sol majeur
- La gamme blues, qui ajoute la blue note (Bb) entre A et B pour enrichir le langage
6. Créer des motifs et des riffs à partir de la pentatonique
De nombreux riffs célèbres sont basés sur la pentatonique mineure en Mi. Pensez à "Smoke on the Water", "Iron Man", ou encore "Sunshine of Your Love". Ces riffs exploitent les écarts simples entre les notes de la gamme, souvent en jeux de deux notes par corde.
Travaillez la création de vos propres motifs en vous imposant des contraintes : 3 notes maximum, une seule corde, rythme ternaire, etc. Cela rejoint le travail sur les octaves et les phrases courtes très efficaces en solo.
7. Extensions de la gamme : ajouter des couleurs
Une fois la gamme de base maîtrisée, vous pouvez lui ajouter des notes pour enrichir votre palette :
- La blue note (Bb)
- La 2de majeure (F#) pour aller vers le mode dorien
- La 6e majeure (C#) pour s’approcher du mixolydien
Ces ajouts permettent d’intégrer progressivement des modes plus complexes et d’enrichir votre expression musicale.
8. Exercices pratiques
- Jouer les 5 positions en boucle avec métronome
- Improviser sur un backing track en Em blues
- Composer un lick par jour en utilisant un seul début de position
- Analyser un solo d’Hendrix ou de Slash utilisant la pentatonique de Mi
Vous retrouverez des exercices similaires dans nos cours de guitare électrique en ligne et notamment dans nos séries de tutoriels sur l’improvisation blues/rock.
Conclusion
La gamme pentatonique mineure en Mi est une véritable clé pour ouvrir les portes de l’improvisation à la guitare électrique. Accessible, expressive, adaptée à de nombreux styles, elle constitue un excellent point de départ pour créer ses propres solos, comprendre la musique et développer sa personnalité de musicien. En la reliant aux autres concepts abordés dans notre dossier Gammes et improvisation, vous construirez une base solide et durable pour votre jeu. N'hésitez pas à explorer également les autres pages de ce cocon sémantique pour progresser de manière cohérente et efficace.
